Les publications de Raphaëlle‍ Béguinel & les livres pour auteurs

La nouvelle de Raphaëlle Béguinel, premier prix du concours des Trophées Brandon 2018, catégorie cycle Roman.

Découvrez le premier roman de Raphaëlle Béguinel aux éditions Brandon & Compagnie, à paraître en septembre 2022 ou janvier 2023 ! Intéressé/e par la publication de ce roman ? Un système de précommandes sera bientôt lancé alors marquez votre intérêt en remplissant ce questionnaire, cela ne prend qu'une minute ! Vous aurez alors accès à toutes les annonces liées au lancement et précommandes du livre. C'est notamment dans une démarche raisonnée et écologique afin d'imprimer le bon nombre d'exemplaires :)

Première publication de Raphaëlle Béguinel, fondatrice de Je suis auteur. Recueil de nouvelles humoristiques et surprenantes — gratuit et au format numérique — publié par la maison d'édition Brandon & Compagnie. Il rassemble les nouvelles d'une quinzaine d'auteurs de la maison mais également des extraits de leurs romans ou recueils de poèmes publiés ou à paraître. Un ouvrage unique à lire et relire...

À évoquer ce petit livre — petit par sa taille — je pense d'abord à une sorte d'ovni, à l'image de Marguerite Duras et de ce que j'ai pu lire d'elle. Une belle étrangeté."Écrire" est un livre dans lequel l'auteure se livre sans artifices mais en multipliant les détours et divagations. Sa pratique de l'écriture, sa maison de Neauphle-le-Château, son entourage, son quotidien sont entr'aperçus, introduits, présentés au lecteur une seconde avant de s'évanouir à nouveau. Le discours de Marguerite est complexe, parfois ardu, mais plein d'une authenticité, d'une originalité auxquelles, chaque fois, je suis sensible. Par ce livre, on a l'impression de mieux connaître à la fois l'auteure et ses oeuvres, sa vocation d'écrivaine et sa vie tumultueuse qui, à Neauphle-le-Château, semblait avoir trouvé une forme de tranquillité. Par sa réflexion-même sur l'écriture, on touche du doigt l'intensité de ce que suppose l'acte d'écrire : sa pratique, sa puissance, ses conséquences. L'ouvrage inclut également deux nouvelles de Marguerite Duras qui, là aussi, donne l'impression de percevoir son âme d'auteure. Et de s'en inspirer. ‍

Paradoxalement, j'avais lu assez peu d'écrits de Stephen King avant de lire ce livre, à mi-chemin entre autobiographie et analyse de son parcours et de ses méthodes d'écrivain. Mais j'ai été passionnée. Sa vie et ses oeuvres ont sans cesse communiquées, se sont nourries les unes des autres pour fournir assez de matière à la réflexion pour tout auteur qui lit "On Writing: A Memoir of the Craft". Comprendre les mécanismes de création et d'inspiration de Stephen King, connaître son quotidien, son rythme d'écriture a été pour moi à la fois une source d'inspiration et une désacralisation du métier d'écrivain. Les joies et les drames de son existence, son accident, sa vie de famille, son combat avec l'alcool, on prend conscience qu'un écrivain est un homme comme les autres et que c'est un métier pour qui souhaite s'engager dans cette voie. Cela m'a aussi rassuré sur le rythme a adopter : ne pas me presser car le parcours d'un auteur s'établit à l'échelle de sa vie et non sur quelques mois ou quelques années, à l'aune de ses premiers écrits. C'est un livre qui nous fait changer de perspectives. 

L’un des consultants scénaristes les plus respectés et recherchés dans l’industrie cinématographique, John Truby démontre dans ce livre combien l’écriture de “screenplays” peut inspirer tout auteur, quel que soit le format visé (roman, nouvelle, pièce de théâtre ou scénario). Parmi les réalisations de ses étudiants se trouvent Scream, Shrek ou encore Sleepless in Seattle, assez pour faire rêver tout scénariste ou écrivain en herbe. The Anatomy Story est le premier ouvrage où il livre ses secrets pour écrire un script captivant, donc un récit. L’essence de sa méthode ? Se concentrer sur le parcours émotionnel et moral du héros, sa transformation, au cours de l’histoire. Ses conseils sont applicables par tout auteur, en particulier si votre roman, votre nouvelle, votre script est construit sur le parcours d'un héros ou d'une héroïne bien identifiable. Achetez la version originale en anglais si vous le pouvez, c'est toujours mieux. 

J'ai rencontré Marie Vareille au Salon du Livre à Paris en 2018. Elle donnait une conférence justement sur ce livre qu'elle venait d'auto-publier sur Amazon. En visite rapide sur le stand, je suis finalement restée le temps de la conférence, faufilée au premier rang pour ne pas perdre une miette des propos de cette jeune auteur qui nous parlait écriture créative, techniques littéraires américaines et schémas de récit inspirés du cinéma. La présentation était parfaite, assez pour me donner envie de lire son livre et de le décortiquer. Guide d'écriture à la rédaction simple et accessible, c'est une bonne introduction pour qui souhaite se plonger pour la première fois dans cet univers d'écriture créative et apprendre quelques fondamentaux notamment en matière de structure de récit. Je recommande, c'est un bon compagnon pour tout auteur encore à ses débuts. 

Martin Eden m'a beaucoup apporté. Ce livre détient pour moi un pouvoir étrange, celui de faire découvrir à tout lecteur les affres et la passion qui peuvent imprégner la vie d'écrivain et d'éveiller chez certains une âme d'auteur. Il a eu ce pouvoir sur moi. Une prise de conscience des efforts que cela pouvait exiger d'écrire lorsque tout indique que d'autres voies sont plus simples, plus confortables ; mais au fond nous savons que notre libre arbitre, comme en amour, a été pris en otage. Par l'appât du gain, le rêve de célébrité, la passion de la langue et de l'imaginaire, peu importe. On ne s'appartient plus tout à fait et l'on reste convaincus, après cette lecture, que le tragique peut être de toute beauté et qu'écrire vaut la peine de se battre.